J'ai le model CJ 165 EC

Deja tout dit, belles finitions

Bon manche, bonne ergonomie, bonne accès aux aigus meme sans cutaway

Parfaite pour la folk le blues le rock, très beau sons chaud rond avec de la puissance !!
micros très bon ! elle sonne mieux en acoustique, puissance, j'ai du mal a la couvrir avec ma voix

Une très belle guitare de bonne qualité, je possède le modèle en érable flammé, un très beau bois (relativement cher) je la trouve beaucoup plus jolie que celle en bois de rose (rosewood), la couleur que je possède est antique naturelle c'est a dire juste avec un vernit transparent, se qui fait ressortir la beauté du bois.

Elle possède un manche très agréable avec une bonne prise en main, typique gibson, mais relativement fin.

Les fret sont agréable, et les case marqué par de la nacre.

Elle possède de nombreux détails, comme une rosace en nacre, des bord travaillé avec un bois clair ou de l'os, le manche possède sur toute sa longueur une incrustation en chêne (un peu comme les strat mais en plus fin) et il est également en érable flammé, summum du raffinement les chevilles (petit clou en bois servant a tenir les cordes au pont) sont incrusté de nacre !



Handcrafted in: Bozeman, MT
BODY
Body Style: 15" SJ-200 Body Style
Top Species: Premium Sitka Spruce
Back and Sides: Premium AAA Maple
Body Binding: 4-ply top, single-ply back
NECK
Species: Maple
Scale: 24-3/4"
Profile: V Shape
FINGERBOARD
Species: Indian Rosewood
Binding: single-ply
Inlays: MOP Parallelograms
Nut Width: 1.725
BRIDGE
Bridge: Traditional Gibson Rosewood Bridge
Bridge Inlay: MOP Dots
Pins: White
HARDWARE
Tuners: Mini Nickel Grover
Pickups: Active electronics with sound hole mounted volume control
OTHER
Other Features: Abalone rosette
Case: Premium Hardshell

Manche agréable, mais elle n'est pas cutaway donc les aigus sont difficile a aitteindre (3 dernières cases surtout).
La forme est agréable, en petit jumbo, ressemble au grand auditorium.

Elle a une palette sonore plus que large, des basse rondes, chaudes avec de la présence, des aigus propre, chaude et puissante, et les médium sont au rendez vous, liant les basse et les aigus très finement.

Pour jouer du blues elle est... parfaite, de la folk... parfaite, des chansons de lover... parfaite, et elle idéal pour le fingerpicking, mais également pour le jeu en accords, et convient au solo si on a pas peur de la pousser.
Je joue du blues, de la folk, et du Tommy Emmanuel (http://www.youtube.com/watch?v=6lbvSBNLLoo), ou simplement des accords pour le plaisir.

Seul bémol le micro embarqué (sous le chevalet, le model CJ-165 EC est probablement meilleur) est un peu léger, avec un seul contrôleur gain sous la rosette, mais largement suffisent, si l'on équalise le tout et que l'on ajoute une réverbe "ample".

Micro piezo de très très bonne qualité
Le manche est fin
Le son est puissant
Pas de trous dans la caisse pour le préapmli, ceux qui ne dénature pas le son.
Le potar de volume est pret de la rosace.
Lutherie sublime

Je l'utilise en Studio et sur Scène. Cette guitare est parfaite dans toutes les situations.
Sauf sur la plage, ca fait mal au Cœur de la mettre dans le sable hahahahaha

Rock/pop

Bozeman montana USA
20 frets,systeme piezo LR-BAGGS élément
Chevalet typique gibson inversé
réglage volume sous la rosace
manche type gibson
C'est du tout massif, table en superbe épicéa, corps en acajou,manche acajou avec touche en palissandre et le filet de bord de touche qui remonte sur les frets, c'est la grande classe. Incrustations de nacre magifiques sur le manche.mécaniques grover, vernis nitrocellulosique.

J'adore ce manche, c'est un des éléments qui m'a fait préférer cette guitare à une martin. C'est difficile à exprimer, parceque finalement trés personnel, c'est pile top le manche qui me convient. J'ai essayé,lors de l'achat, une taylor 414 CE, une martin D18, Une gibson J 45, et c'est ce manche qui m'a donné le sentiment d'être chez moi.
Cette guitare a LE son. Ca fait six mois que je l'ai, je la joue tous les jours, et tous les jours je me prends la claque, tous les jours elle me surprend, d'une façon ou d'une autre, et souvent là ou je ne l'attends pas. Elle a le son que j'ai dans l'oreille quand je pense à un son de guitare folk,et elle va même beaucoup plus loin, c'est une guitare qui inspire. Avec un équilibre parfait, des aigues, des basses, tout ça dans un volume sonore étonnant qui contraste avec la douceur du timbre général. bref, j'ai trouvé ma perle qui m'a fait abandonner sans regret ma Takamine EAN 10 que j'avais pourtant beaucoup aimé.

Le son acoustique est pour moi parfait. Je regette juste que cette guitare ne soit équipée que du système LR-BAGGS élément.C'est un bon système piezo, mais qui a touts les défauts du piézo (bruits de cordes, basses qui roulent...); Je pense monter dessus un autre système comme par exemple le iMIX de LR-BAGGS( pour rester dans la même marque), qui a l'avantage de permettre de sortir un peu de ce son piézo.

La Dobrolektric est le seul modèle de guitare à résonnateur fabriqué par Gibson qui soit équipé d'un micro P90 auquel est associé un piezo highlander. Pas de caisse de résonnance, mais une structure hollow body, deux ouïes en "f", un corps en érable massif ainsi que le manche, couleur sunburst, 14 frets hors manche, un pan coupé pour un excellent accès aux aigus, 3 potentiomètres de contrôle. On peut jouer en son électrique avec chacun des micros séparément, ou avec les deux ensemble. Le son P90 est clair et profond, de tonalité assez grave. Le piezo est plus accoustique, plus aigu aussi. La combinaison des deux est excellente bien sûr. Cette guitare sonne parfaitement en accoustique. J'en possède un exemplaire fabriqué en 1999, acheté à Mexico, à un musicien qui l'avait lui même acheté à Dallas au Texas. Je joue pratiquement seulement en son accoustique. Mais j'ai enregistré quelques morceaux sur un home studio. Le son est tout simplement excellent. Le jeu de cette guitare est aussi parfait. C'est un véritable instrument professionnel et polyvalent. Mais en même temps c'est un instrument très particulier, comme toutes les guitares à résonnateur. Il convient d'utiliser des cordes dures, et elle réclame de la force dans les doigts. C'est une guitare qui donne toute sa couleur et sa résonnance par un jeu très ferme, et une solide qualité musculaire des doigts. Mais le son obtenu est une récompense. Le prix est élevé, (environ 2500 euros neuve), mais de toutes les façons ce modèle n'est plus fabriqué. Quelques revendeurs sont encore pourtant en mesure de proposer des modèles neufs à la vente. D'occasion je pense qu'il est difficile d'en trouver à moins de 1500 euros. Mais sait on jamais.. C'est un produit gibson haut de gamme qui tient toutes ses promesses. Et la qualité se paie.. ce n'est un secret pour personne..

Excellente ergonomie. L'accès aux aigus est parfait grâce au pan coupé. Le son obtenu est parfait. C'est un excellent instrument haut de gamme..

Son irréprochable. Le P90 sonne clair et profond, le piezo quant à lui restitue davantage un son accoustique naturel. La combinaison des deux est du feu de Dieu...

Gibson donc US et de lutherie de qualité exceptionnelle
20 frettes
Chevalet à moustaches
Electro accostique avec tout planqué à l'intérieur, donc discretion et grande classe

Le manche est rond mais super agréable, c'est une jumbo donc de grande taille, mais ça ne gène pas, le son est fantastique, tout est équilibré, les harmoniques défiles dès qu'une note est jouée. Les basses sont puissantes et profondes, les aigus claquent et les médiums adoucissent. C'est le son des disques, elle a donne de suite le pop rock, le blues, on s'y croit.

Elle super pour moi, elle devenue ma gratte principale, car je joue mes compos (Chansons à textes. Pour les solos si on ne va pas sur les aigus, elle est impéccable

Je ne rajouterai rien de ce qu'à dit Florence qui me semble très proche de tout le bien que je pense de cette guitare.

Le manche est parfaitement droit ; un peu dure, aussi j'ai légèrement meulé le sillet.
La prise en main fut immédiate et le coup de foudre assuré ; sa forme est très intéressante.
Le son me plait tout à fait ; il est rond, assez puissant mais pas trop (ça n'écrase pas tout comme les sj200)

C'est la guitare idéale pour le blues mississipi. elle a une couleur de grain un peu gutturale qui s'accorde bien avec la voix

Ayé, ayééé !!! Oyez, zaussi... Je sais maintenant où naissent les Dobro depuis les années 1920 ! Aux Etats-Unis, donc... Mais, plus précisément, dans les ateliers mythiques (ils le sont pour moi maintenant!) des DOpyera BROthers à Long Beach, en Californie. Bon, j'avais eu la flemme de mieux regarder, mais c'était écrit sur le petit carton bleu qui vous dit "salut c'est moi ton nouveau Dobro et tu as bien fait de m'acheter" (en gros c'est ça ). Mon Dobro est la version hawaïenne (Gibson Dobro DM-33 Hawaiian, voilà son petit nom au complet) et cette finition est vraiment magnifique. Si vous voulez une photo détaillée de mon exemplaire, je vous invite à examiner mon profil Audiofanzine!

Le corps est en cuivre chromé, le manche présente 19 frettes et une touche palissandre, le chevalet est de type biscuit et le "coverplate" (la plaque ronde vissée sur la caisse, abritant le résonateur) est percé de quatre ouïes en éventails. Quant au résonateur, il est "inversé et de type spider"... Tous ces termes techniques "dobroesques" ne m'avancent pas beaucoup, vu que je ne connais pas dans le détail (autrement qu'esthétiquement) les autres types de Dobro. Je sais simplement qu'un Dobro "round neck", comme le mien (dont le manche a un profil arrondi) se prête très bien au jeu en picking, tandis qu'un Dobro "square neck" (profil de manche anguleux) convient plutôt au jeu en slide (avec un "bottleneck" sur le doigt ). Concernant la qualité de finition dans son ensemble, si j'essaie de rester objectif et de laisser de côté la passion que j'ai pour ce modèle, rien ne m'a collé au plafond d'émerveillement mais tout à l'air robuste, comme on est en droit de l'attendre d'une Gibson. Je mets donc 9.

Le manche est d'un confort assez surprenant pour celui d'une guitare acoustique. Moi dont les doigts sont assez petits et ne se sentent jamais mieux que sur des manches fins et aux touches bombées, style Stratocaster, je m'y suis senti à l'aise tout de suite. J'ai été agréablement surpris en découvrant l'un des ces manches comme seul Gibson sait les façonner : large et épais, mais pas plus que sur d'autres folk et avec un je-ne sais-quoi de pépère, jouable, tranquille... Concernant l'accès aux aigus, pas la peine de s'étendre là-dessus pour une guitare acoustique, surtout en l'absence de pan coupé. Pourtant, j'ai mis un tirant un poil inférieur à celui recommandé dans un avis précédent (10 au lieu de 11) et on peut, oui, on peut BENDER!!! Bon, un tel tirant fait peut-être travailler un peu moins bien le résonateur (on perd en volume sonore, mais pas en qualité de son à mon avis), et pour "bender", il vaut mieux que vos doigts soient un peu échauffés si vous tenez à vos articulations... Mais le feeling très bluesy de mes improvisations s'est surtout développé sur un manche de Strato, alors je ressens le besoin de bender sur toutes le guitares qui me passent entre les mains... Et ça rend pas mal du tout sur mon Dobro, c'est même terrible!!! Le poids est conséquent, mais ce n'est pas un gros souci à mon sens. Il ne faut pas être une chochotte, voilà tout !

On peut obtenir des sons assez différents, selon qu'on opte pour les doigts ou le médiator. J'aime les deux, sachant que le médiator vous rendra plus puissant pour manoeuvrer un gros tirant, mais les harmoniques et autres résonances, surtout en jouant des accords, seront très agréables aussi et plus douces en caressant les cordes avec la pulpe du pouce. Pour être sûr que la guitare que vous entendrez est un Dobro metal body, écoutez les premières secondes des chansons "Wild West End" et "Romeo And Juliet" de Dire Sraits. Pour ma part, que je joue des riffs pop modernes ou mes vieilles impros jazzy/bluesy des cabanes... c'est le paradis, le pied, le désert parsemé de villes fantômes et de nids de vautours comme si vous y étiez, quelque part entre l'univers de Ry Cooder, l'inspiration country de Mark Knopfler et les road movies éthérés de David Lynch... Bref, le seul American Dream qui m'aille tient dans cette guitare, sa gueule incroyable, ce son un peu rauque, renfermé mais puissant, un son de très... très... très bonne casserole, si on peut le dire ainsi.